Du XVII ème au XIX ème
Elizabeth Jacquet de la Guerre fait l’ouverture de ce cycle dédié à l’écriture musicale féminine, compositrice et claveciniste, sous Louis XIV, une des rares femmes compositrices à cette époque.
Des oeuvres de : Shumann Mendelssohn Bach, épouses soeur mais aussi musiciennes compositrices .....
Enfin Mel Bonis : Je n'aurais jamais cru qu'une femme fut capable d'écrire cela", dit Camille Saint Saens en parlant de son premier quatuor.
Elizabeth Jacquet de la guerre (1665- 1729)
Fanny Mendelssohn (1805-1847)
Clara Schumann (1819-1896)
Mel Bonnis (1858-1937)

Du XIX ème au XX ème
Pour ce deuxième rendez vous des compositrices influencées par le folklore, comme Ruth Crawford musicologue compositrice et mère de 3 enfants ... et qui a fait de nombreux arrangements de musiques folkloriques, Sofia Gubaidulina dont l’originalité de l’écriture provient à la fois de l’exploitation particulièrement raffinée de ressources instrumentales peu présentes dans la musique contemporaine.
3 françaises, Cécile Chaminade pianiste et compositrice, qui a enregistré plusieurs pièces sur rouleaux, Germaine Tailleferre l'unique femme du célèbre Groupe des Six, Betsy Jolas, figure indépendante de l’avant garde de la génération d’après guerre, influencée par les contrapuntistes de la renaissance, donne aux instruments le rôle des chanteurs dans ses nombreuses transcriptions de Lassus ou Josquin.
Cécile Chaminade (1857-1944)
Germaine Tailleferre 1892-1953)
Ruth Crawford (1901-1944)
Betsy Jolas (1926)
Sofia Gubaidulina (1931)

Du XX ème à nos jours.
Ce dernier volet présente différents langages musicaux avec les diverses influences de notre temps, musiques ethniques, nouvelles technologies, utilisation des percussions, croisements entre musique écrite et musique improvisée ...
Chostakovitch écrira à Galina Ustvolskaia : "Ce n'est pas toi qui es influencée par moi, au contraire, c'est moi qui le suis par toi."
“L’œuvre de Kaija Saariaho participe pleinement de ce mouvement d’interaction étroite entre développements des technologies et évolution des techniques de composition”.
En dehors de toute école et de tout courant musical, Sophie Lacaze s'est forgée une esthétique propre et originale qui tient compte des recherches actuelles sur le timbre tout en cherchant à redonner à la musique ses vocations premières, comme le rituel, l'incantation et la danse, et privilégie un lien fort avec la nature. Elle vient d’obtenir le Grand prix Lycéens.
La conception de la musique de Graciane Finzi répondant aux questions qui se posent aujourd'hui, tend à refléter la multiplicité des rythmes de vie propre a chacun sans en exclure le lyrisme.
Galina Ustvolskaia (1919-2006)
Graziane Finzi (1945)
Kaija Saariaho (1952)
Sophie Lacaze (1963)

19h à 21h, suivi à 21h30 du trio : Dominique Bouzon, Nadine Estève et Vincent Audat "De l’amour et autres détails"

le 5 novembre : Boeuf improvisation + trio
le 6 novembre : Boeuf chant chansons + trio
le 7 novembre : Boeuf jazz + trio

bar et restauration bio sur place

Claire Gillie (Docteur en Anthropologie psychanalytique Qualifiée Maître de conférences en musicologie Professeur Agrégée de Musicologie Psychanalyste )
Si l’histoire a pu nous confronter, au cours des siècles, aux vetos portés sur les voix des femmes au sein des institutions culturelles, la psychanalyse, elle, permet de questionner et de transgresser l’interdit lové au cœur-même
de ces voix. La percée lyrique vers l’aigu masquerait le travail de ravinement creusé par le grave dans la tessiture vocale des femmes. Y aurait-il un diabolus in voce, qui aurait pris le féminin (le « continent noir » freudien) en otage, le condamnant à la réclusion vocale à perpétuité ?

Projections de films, documentaires, concert parcours,...